«Olox» («Олокс») - этно-группа, созданная на основе дуэта Андреас Веранян-Урумидис и Зарина Копырина. Музыканты используют уникальное сочетание народных архаичных инструментов, вроде традиционных бубнов из оленьей кожи и арфы для рта и новейшие электронные устройства и спецэффекты. В стиле неошаманизм который они представляют, сочетаются ритмы сердца и электронные звуки, смешанные с этническими...
«Olox» («Олокс») - этно-группа, созданная на основе дуэта Андреас Веранян-Урумидис и Зарина Копырина. Музыканты используют уникальное сочетание народных архаичных инструментов, вроде традиционных бубнов из оленьей кожи и арфы для рта и новейшие электронные устройства и спецэффекты. В стиле неошаманизм который они представляют, сочетаются ритмы сердца и электронные звуки, смешанные с этническими песнями коренных жителей народности саха из Сибири, для которых характерно подражание звукам животных, птиц и природных явлений.
«Олокс – это отображение сущности мироздания. Мы не разделяем людей на расы и не создаем границ и условностей. Эта концепция нашла отображение в нашей музыке, в которой мы используем уникальное сочетание разных музыкальных инструментов: как народных, так и новейших электронных, а также звуки самой природы, чтобы вы могли почувствовать энергию единства всего сущего и насладиться её волшебством», - говорят музыканты.
Зарина Кун Сиэнэ Копырина родилась в 1989 году в якутском поселке Оус-Куэля с населением 150 человек, расположенном в сибирской тундре. Выросшая с матерью, тремя сестрами, бабушкой и дедушкой, в молодом возрасте она познакомилась с магией музыки и звука. «Моя бабушка научила меня петь, особенно традиционные песни, больше похожие на фольклор саха», - рассказывает артистка.
Зарина, старшая дочь, провела много времени на природе, медитируя в лесу и пытаясь подражать птичьим песням. Она никогда не брала формальных уроков музыки. После окончания школы изучала мировую экономику и совершенствовала свой английский в университете в Якутске, столице Республики Саха. В университете Копырина начала активно участвовать в политических движениях.
Победив в республиканском конкурсе красоты и талантов, Зарина в качестве приза получила поездку в Вену. В Австрии она познакомилась с совершенно иным образом жизни. «Впервые я увидела, как живут другие люди, и после этого я стала без ума от путешествий», - рассказывает она сама. В университете она получила возможность поучаствовать в шестимесячной стажировке в Финляндии для изучения культуры саами. Там игра с шаманом саами вдохновила ее на то, чтобы взять в руки барабан своего народа, традиционный бубен саха.
Определяющим моментом для Копыриной стало знакомство с эвенкийским шаманом Савейем из Нерюнгри, одним из самых могущественных из народа саха. Он раскрыл ей некоторые тайны шаманов, но главное - дал необходимую уверенность в себе. «Я попросила его дать мне разрешение от духов и после ритуала почувствовала себя по-настоящему свободной. Я, наконец, взяла свой бубен и начала играть и петь. Хотя Савей уже покинул этот мир, я все ещё чувствую с ним связь, чувствую, что он жив», - говорит Зарина.
«Игра на инструменте, который тесно связан с могущественными шаманами, несет огромную ответственность, - поясняет суть своих музыкальных номеров Зарина. - Сначала мне было страшно играть. Это действительно сакрально. Быть шаманом - это не работа; это образ жизни. Это миссия. Настоящий шаман - это человек, который держит руку на пульсе природы, живет в лесу, обладает сверхъестественными способностями, такими как гипноз, исцеление и способность впадать в транс».
На звание шамана артистка не претендует. Вместо этого она работает над формированием особого стиля в этно-музыке который обозначает как неошаманизм. Это современная форма древних ритуалов, которая направлена на людей современной формы духовности для людей, которые живут в городах, включая музыкантов, художников, писателей и многих других. Исполнители неошаманизма не обладают полным набором качеств шамана, но обладают некоторыми из этих аспектов. «Они получают сигналы от Вселенной и передают информацию через себя», - поясняет Копырина.
С того времени, как Зарина решила стать артисткой. у неё начались удивительные путешествия - от Африки до Аргентины - где она устраивала шаманские выступления. Она поучаствовала в нескольких реалити-шоу: «Х-Фактор» в России и «Американский жених» в США. Три года она провела во Франции, выступая по приглашению «La Maison Européenne d'Imagination». Еще полтора года Зарина жила в Варшаве, где работала с современными продюсерами, формируя свой собственный исполнительский стиль.
В итоге артистка осела в Москве, где нашла единомышленников. Параллельно она занималась различными бизнесами - на этом поприще у неё со времен студенчества имелся определенный опыт. В свое время она запускала прачечную из общежития, а затем раздавала бутерброды в супермаркете.
Знакомство с Андреасом Вераняном, барабанщиком и композитором из Сочи греко-армянского происхождения, придало творчеству Зарины новый импульс. Стремясь достичь взаимодействия и гармонии между традиционным и современным стилями, они вдвоем подготовили уникальную медитативную программу на основе музыкальных тем народа саха с добавлением электронных ударных и мощной визуальной составляющей.
Андреас Веранян-Урумидис родился в греко-армянской семье целителей и музыкантов. Ему было четыре года, когда он начал играть на барабанах. Он является создателем уникальной техники игры на барабанах, где один человек может стать мультиинструменталистом. Его горловой вокал основан на древнеармянских и тибетских традициях.
Геннадий Ткаченко-Папиж - единственный в своем роде музыкант, способный воспроизводить голоса живой природы, гимны, молитвы и мантры. Он обладатель уникального голоса с огромным диапазоном в четыре октавы, способный передавать тончайшие оттенки звука. Геннадий неоднократно участвовал в различных шоу талантов (например, «Got Talent» в Грузии) и много гастролировал по всему миру.
Маэстро Дживан Гаспарян признан самым опытным и влиятельным музыкантом в истории дудука, он живое воплощение истории армянской традиционной, народной музыки. За семьдесят лет своей профессиональной карьеры Гаспарян заработал мировое признание, превратив дудку пастухов в концертный музыкальный инструмент.
Дживан Гаспарян-младший вслед за своим дедом продолжает и развивает традиции игры на дудуке. У него в коллекции множество призов престижных музыкальных конкурсов, награды ЮНЕСКО. Он неоднократно сотрудничал с такими звездами, как Питер Габриэль, Майкл Брук, Цуккеро, Ларри Кляйн.
В 2015 году «Olox» принял участие в международном форуме «Arctic Circle» в Исландии и во франко-американской арктической экспедиции «Pax Arctica» на острова ДеЛонг, организованной Фондом принца Монако. В ноябре этого же года группа выступила в Москве на презентации новой программы певицы Линды с композицией «The Northern Wind».
В 2018 году музыканты «Olox» выступили экспертами на «Stereofuture Russian Music Awards».
В 2019 году «Олокс» в качестве хэдлайнера выступали на фестивалях «Lucidity», «RelaxPansion», «OmRising», «Beloved», несколько раз принимал участие на «Burning Man».
16 июня 2020 года на канале NBC «Олокс» приняли участие в шоу талантов «America's Got Talent». Зарина и Андреас исполнила песню «Zombie» группы «The Cranberries», используя технику горлового пения. Жюри аплодировало стоя.
