https://show-biz.by/dmitrij-tokarev-noir Tue, 07 Apr 2026 21:09:53 +0000 https://show-biz.by/dmitrij-tokarev-noir/blog/3037/%C2%AB%D0%BD%D0%B5%D0%B2%D0%B5%D1%81%D1%91%D0%BB%D1%8B%D0%B5-%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%BA%D0%B8%C2%BB-%D0%BF%D1%80%D0%BE%D0%B7%D0%B2%D1%83%D1%87%D0%B0%D0%BB%D0%B8-%D0%B2-%D0%BC%D0%B8%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B5 https://show-biz.by/dmitrij-tokarev-noir/blog/3037
Если не брать в расчет раздел «Новости», где анонсировалось выступление Дмитрия Токарева на фестивале «Импролето» в Минске 22 июля (уже состоявшееся и, на мой вкус, весьма удачное), то это первая встреча наших читателей с творчеством белорусско-французского музыканта. А потому – не обойтись без минимума биографических подробностей.
Минчанин Дмитрий Токарев (р. 1969) получил академическое музыкальное образование в Минске и Зальцбурге, в качестве контрабасиста получил Гран-При на международном конкурсе в Минске в 1993 году, а с 1999 года живет во Франции, работая, как в сфере академической, так и импровизационной музыки. N.O.I.R. – один из последних его авторских сольных проектов (новую программу в его рамках Дмитрий показывал в Минске), а представляемый сегодня альбом был записан музыкантом в 2016 году.

Noir по-французски означает «черный», но в названии проекта между буквами есть еще и точки, так что по-английски это название представляет из себя аббревиатуру, расшифрованную на обложке альбома: No One Is Real. Вместе с названием самого альбома «НеВеселые картинки» все это настраивает потенциального слушателя на минорный лад. Но на деле восьмитрековая программа выглядит не столь уж безнадежно депрессивной. Возможно, «виной» тому разнообразие (если хотите – эклектичность) представленного материала. Но сначала – о выразительных средствах, которыми он создавался.

По звучанию альбом – электронно-акустический. Если говорить об акустической составляющей, то звучание контрабаса Дмитрия здесь отнюдь не довлеет, это, скорее, очень дозированные штрихи, дополнительные, но эффектные краски в общем саунде.

Другая часть – это разнообразнейшие конкретные звуки, используемые в композициях – скрипы, скрежеты и прочие шумы. Скажем, как разъяснил Дмитрий в письме автору этих строк, в композиции Mon Amour в качестве барабанной дроби использован белорусский дождь, падающий на цинковый отбойник на балконе сестры музыканта. Основа же звучания – синтезаторы и компьютерные звучания с активным использованием техники лупинга (в смысле – looping, русская калька этого термина выглядит просто отвратно, но, увы, уже широко вошла в обиход).

И все эти приемы помогают Токареву создавать очень разные по настроению композиции. Скажем, в Blessure под весьма акцентированный ритм Франсуа-Анри Сулье декламирует стихи французского поэта Жоржа Эрмана (Дмитрий живет в городе Монтобан, где в свое время жил и Эрман, слывший, кстати, большим любителем джаза и основавший здесь в 30-х годах джаз-клуб).

Такое же сочетание электроники, конкретных шумов и поэтического слова (вновь Сулье читает Эрмана), но уже совсем иное по настроению, представляет из себя композиция с не нуждающимся в переводе названием Mon Amour. В двух треках, очень экспрессивном Spell и, особенно, финальном Azuma в музыку Токарева входит дальневосточная этника.

В последней композиции прямо использована запись японского фольклорного коллектива, исполняющего старинную средневековую песню. А самой эффектной мне показалась самая длинная, одиннадцатиминутная композиция альбома с просто шикарным названием« Nightingale’s Nightmare on the Night of the Long Knives» («Ночной кошмар соловья в Ночь длинных ножей» - звучит, как название картины Дали). Вот это действительно очень минорная вещь.
Петлями нанизал Дмитрий на стержень этой завораживающе монотонной музыкальной драмы с ностальгическим (как мне показалось) акцентом невеселый русскоязычный диалог мужчины и женщины, в котором собеседники явно не слышат (не хотят слышать?) друг друга. Как-то сразу вспоминаешь, что экзистенциализм родился именно во Франции…

Вот таким оказалось знакомство с творчеством программно некоммерческого авангардного музыканта Дмитрия Токарева, которое рекомендую разделить со мной всем поклонникам нестандартной музыки.

Читать еще:
Премьера проекта «N.O.I.R.» состоится на фестивале «Импролето»

Текст: Леонид Аускерн
Источник: jazzquad.ru
]]> Wed, 26 Jul 2017 13:41:41 +0000 https://show-biz.by/dmitrij-tokarev-noir/blog/3010/noir https://show-biz.by/dmitrij-tokarev-noir/blog/3010
В рамках фестиваля импровизационной музыки «Импролето» 22 июля 2017 года на минской сцене состоится премьера проекта «N.O.I.R.» Дмитрия Токарева. Концерт пройдет в Музее Азгура, который традиционно для Минска служит прибежищем для экспериментальной музыки. Это уже второй по счету фестиваль (первый состоялся в 2016 году) - по всей видимости он станет важным традиционным смотром для молодых музыкантов.

N.O.I.R. – «No One Is Real» – новый проект, созданный Дмитрием Токаревым в 2016 году. С одной стороны, название – это аббревиатура «Никто Не Реален». С другой стороны, «N.O.I.R.» по-французски означает «чёрный». В музыке проекта много нереального, и чёрного, с точки зрения настроения.

По мнению экспертов, мир, который создал в N.O.I.R. Дмитрий Токарев, удивительно осязаем. Депрессивные лупы, созданные в компьютерных программах, органично переплетаются с «живыми» партиями контрабаса и звуковыми эффектами. От минимал-техно и неоклассики, до амбиента и индастриала – так выглядит звуковая вселенная Дмитрия Токарева, которую можно воспринимать одновременно, и как слепок современной Европы, и как её ужасную театрализацию.

В рамках фестиваля  выступят также исполнители и коллективы:
Buben / Naruszewicz / Baisan
«Віктар Сямашка ды Кумпанія»
Саша Блохин (Лида)



Контрабасист Дмитрий Токарев – Интервью на «Радиус-FM» (17 июля 2017)




]]> Thu, 20 Jul 2017 19:06:12 +0000